来源：南方都市报
　　上周末，第六季“第一朗读者”活动完美收官，本季最后三场分别在城市的不同空间诗意纷呈。在胡桃里中心城的一场，以“影子的内部”为主题，展现出诗歌剧场的魅惑；第二场在深圳中心书城举行，以“此刻　呼吸时”为主题与中外诗人展开对话，呈现了诗歌在公共视野里的思辨；第三场在深圳音乐厅，主题为“鸟影从头顶飞过”，由嘉宾诗人奥列霞、塞纳丁、高兴、汪剑刊等带来诗歌原声，同时诗歌作为再度创作的母题，由深圳新锐戏剧力量在现场以音乐、歌声、戏剧、影像的形式演绎，交织成震撼人心灵的绵延诗情。
　　“第一朗读者”创办于2012年，由诗人、深圳戏剧家协会主席从容发起，项目得到深圳市宣传文化事业发展专项基金支持。
　　“第一朗读者”因为融合了读诗、唱诗、演诗，结合了音乐、戏剧、现代舞等表演形式，迅速成为国内诗歌活动的一大看点。它的跨界与表演性，不仅引起诗人自身的关注，也更吸引大众的眼球。它像不落幕的电视剧集，每年以持续近半年的超长节奏，使这个城市似乎总有关于诗歌的声音在传诵与回响。可以肯定，在当代诗的传播方式上，它做出很多探索，拓宽了诗歌的表现形式，也让诗歌与剧场、诗歌与影像、诗歌与展览的互联关系，在当代文化语境下张显出更多可能性。
　　“第一朗读者”命名了一种艺术形式，叫“诗剧场”。在这个以诗歌为核心内容的剧场内，诗人与自己书写的诗歌，时而游离，时而叠合，展现出一场被干预了的美学袭击。这种干预像是对一首诗的再创作，有时会让诗歌改变原初面目，有时则会让一首诗变得可以触摸，让语言形象化地在眼前跳跃，让一个有质感的声音，或一个怪异的动作、夸张的表情，而使诗歌击中围观的人群。
　　从容将“诗剧场”安排在中心书城、在深圳大学、在关山月美术馆、在e当代美术馆、在胡桃里音乐酒馆……使城市不同属性的场所，都沾染上当代诗的灵光。
　　迄今已演出了66场，有120余位诗人成为主题诗人参与其中，根据诗人的诗作创作的原创歌曲103首。这些数字，不仅是诗歌的时间累积，也是国内外诗人在深圳这个城市以诗歌之名的闪亮登场，他们来到这里，不仅是这个城市的旅客，而是参与了这个城市某个周末下午在一个特定场合下，诗歌空气的酿造。
　　作为生活在深圳的诗人，我是较早参与这一活动的诗人之一，也以记者身份见证了它的发展。在深圳这样一个城市环境中，这个集静默、柔韧、尖叫、躁动、缤纷的肢体、炫技的歌喉于一身的活动，一定程度上也是这个城市的文化症候。
　　本季“第一朗读者”首次邀请“一带一路”倡议沿线国家的诗人来深，为市民提供了更多国际诗歌视野和思考。正如《世界文学》主编、翻译家、诗人高兴所说，深圳的文化气息很迷人。“这种将诗歌、音乐、戏剧、舞蹈联系在一起的跨界艺术形式是特别迷人的，实际上是以一种更为丰富的形式来发现诗歌。”在某种意义上，深圳因为有了“第一朗读者”而变得更加迷人。(记者 谢湘南)