今日，第二届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛将正式展开角逐。来自11个国家的27位选手将在之后的28天内，以高难度、高密度、高强度的23场比赛，决出最终的优胜者，并获得比赛经验、演奏技艺和乐曲感知力等全面成长。

　　比赛创立者艾萨克·斯特恩之子、本届赛事评审委员会联合主席之一的大卫·斯特恩表示：“比赛的意义不在于奖项，而是通过赛事勇于表达‘真我’，帮助年轻人去思索和探寻，未来要成为怎样的音乐家。”

　　首届上海国际小提琴比赛，就因每位参赛选手在赛前都需准备长达4个小时左右的曲目量，而被视作“最难的比赛”。本届赛事虽然在曲目设置上减少了偏重技巧的曲目，但却在风格多元化及演奏形式多样化上，对选手提出考验。评审委员会另一联合主席徐惟聆指出：“我们在演奏技巧之外尤其重视选手对音乐的全面领悟，特别是年轻艺术家对未来音乐发展的源自内心的诠释。”

　　据悉，此次每位选手需要演奏四套作品，而在紧张激烈的四分之一决赛中将有近一半的选手被淘汰。半决赛分成三大板块：弦乐四重奏环节、奏鸣曲与克莱斯勒作品环节以及莫扎特协奏曲环节。尤其是最后这一环节，选手要在莫扎特协奏曲的演奏中自创华彩乐段，既要符合作品原有气质又要自然融入不显突兀。

　　按照惯例，决赛比拼除常规的古典小提琴协奏曲外，还有一首规定的中国曲目。上一届是小提琴协奏曲《梁祝》，此次则是赛事委约作曲家陈其钢所作的小提琴协奏曲《悲喜同源》。作品饱含作曲家的人生阅历，融汇东西方文化，对选手的音乐分析能力和理解能力提出很高挑战。让来自不同国家的年轻演奏家熟悉中国声音，传播中国文化之美，是比赛设置中国曲目作为必拉曲目的初衷，也是中国文化走出去的有力途径。

　　事实上，比赛中随处可见的中国元素不仅于此，昨日1/4决赛出场顺序抽签环节，用的就是很中国风的“折扇”，选手从一口大缸里取出折扇读出号码，别说外国选手，就连很多常年在外求学的中国选手，都不很知道要如何打开折扇，仅这一小细节也凸显了中国传统文化走向世界的重要性。

　　上海交响乐团团长周平指出，为帮助选手从“独奏家”向“音乐家”迈进，踏上长远的职业音乐道路，比赛不仅为获奖者提供全球同级别小提琴比赛中奖金数额最高的大奖10万美金，更在赛后为他们推荐世界级经纪公司、唱片录制等一系列合作资源，促成获奖选手与国内外一流乐团合作，让他们从此开启职业大门，走上更大的舞台。据悉，部分上届比赛获奖选手与赛事合作院团的演出合约就已排到了2018/19乐季。（记者  朱渊）