每个人心里都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一个故事。中国戏曲源远流长，演绎着生活里的悲欢离合，讲述着不同地方不同时代下的动人故事。“演悲欢离合，当代岂无前代事；观抑扬褒贬，座中常有剧中人。”恰逢即将在南宁举办第29届中国戏剧梅花奖竞演之际，4月11日下午，南宁市唯一的梅花奖得主梁素梅女士接受了记者专访，她讲述了与戏曲的不解之缘。

　　“歪打误撞”入梨园梅花香自苦寒来

　　“有心栽花花不开，无心栽柳柳成荫。”在谈到当初与戏曲的渊源时，梁素梅这样介绍到。当时还在读高一的梁素梅，由于哥哥报考了粤剧团的招聘，在老师的教学过程中，颇有天赋的她被老师看中，并成功入选剧团。就是这么一次“偶然”的机会，便开启了她的“戏曲人生”，一唱就是40多年。

　　在进入到粤剧团后，刻苦训练的梁素梅很快便崭露头角，成为粤剧界的名伶新秀。1992年，梁素梅从百色调到南宁市粤剧团当正印花旦。在一朝一夕的训练打磨后，2001年参加了中国梅花戏剧奖的审批，2002年4月凭借新编粤剧《紫金锤》荣获第十九届中国戏剧演员最高奖项“梅花奖”，同时也获得了中国曹禺喜剧奖的优秀表演(主角)奖。

　　传承与创新结合南宁戏曲享誉国内外

　　不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。一直活跃在南宁戏剧舞台上的梁素梅，并不满足于眼前的成绩，而是不断的“修炼内功”。“常唱常新，精品年年有。”这也成了南宁戏曲发展的一大亮点。

　　“粤剧不是我们的优势，但是我们可以创新，发扬地方特色。如，广东的粤剧以唱取胜，我们扬长避短，以‘做’为主，配以基本的‘唱、念、打’于一体，加以邕剧的艺术特色，演出中的高难度动作成为一大亮点。”梁素梅说。南宁戏曲将粤剧与古老的邕剧结合，以粤剧为主，发展邕剧为辅，吸纳众多优秀种类戏剧的特点，现在的南宁戏曲不仅深受广西人喜爱，还频频走出国门演出，打响了品牌。

　　创新是南宁戏曲发展的一大法宝。梁素梅介绍说，在邕剧、粤剧的发展过程中，将继承传统文化与时代创新思维相融合，结合老百姓的喜好与需求，创作本土特色的原创剧目，邀请众多优秀的艺术家进行创作、推广，推出了一批批精品剧目。

　　让梁素梅感到高兴地是，演唱了几十年，台下的观众越来越多，越来越热情。如今，南宁通过送戏进校园、送戏下乡、“周周演”、“精品剧目月月演”等活动，南宁戏曲的受众愈发广泛。“这么多年以来，我们送戏下乡几乎涵盖了南宁所有乡镇，每到一处都可以收获热烈的掌声。”

　　能唱就一直唱下去不能唱了可以教人

　　为了推动南宁传统文化的发展，将本地的戏剧更好地传承下去，梁素梅也把传帮带当成自己的一份责任。不过让她欣慰的是，戏曲发展到今天她从来没有感到青黄不接的时候。“以前很多人都对戏剧不太了解和不太感兴趣，而这两年，我们专门开设的特训班报名一直处于火爆状态，看到了戏剧的新希望。”梁素梅说。

　　对于中国戏剧梅花奖再次在南宁举办，梁素梅表示“机会难得”。“这是给热爱戏剧的人们提供了一个学习交流的平台，可以带动整个南宁戏剧的发展，为南宁地方戏剧提升知名度，让更多的人了解粤剧、邕剧，喜爱它们。”梁素梅说。

　　“我希望以后能通过粤剧、邕剧的方式，挖掘更多的南宁好故事，多出精品戏剧，让更多的人认识南宁，为南宁的文化繁荣发展做贡献。”谈到未来的发展时梁素梅说。至于什么时候退休，她坦言没想过，但她希望能唱就一直唱下去。“当然想一直唱下去，不能唱了，我还可以教人，可以转做幕后，继续为南宁戏剧发展出一份力。” （记者 邓玲  钱芷涵）